今天是我在“杜戏”课程上的第三周，说实话，这门课对我来说既新鲜又有点挑战。一开始我以为“杜戏”就是一种戏剧表演形式，结果发现它远比我想象的复杂得多。

课堂上，老师并没有一开始就讲理论，而是让我们先看一段视频。视频里是一群人围坐在一个圆桌旁，每个人轮流说一段话，没有剧本，也没有导演，只是在即兴地交流。我一开始觉得这很奇怪，但随着视频的推进，我开始注意到他们之间的互动非常自然，甚至有些地方让我感到惊讶——他们怎么能在没有任何准备的情况下做到这么默契？

老师在看完视频后问我们：“你们觉得这是不是一种‘戏’？”我举手回答：“可能是一种生活中的表演吧。”老师笑了笑，说：“不完全是。这其实是一种叫做‘杜戏’的艺术形式，它的核心在于‘真实’和‘即兴’。”

接下来的一节课，老师带我们做了一个小练习：两个人一组，面对面坐着，不说话，只用眼神交流。然后突然开始对话，但不能使用任何事先准备好的台词。刚开始的时候，大家都很紧张，不知道该说什么，但慢慢地，气氛变得轻松起来，甚至有人开始笑了。这个练习让我意识到，有时候“不说话”反而比“说话”更有意思。

后来，老师解释了“杜戏”的来源。他说，“杜戏”这个词并不是来自某个特定的文化或国家，而是一个融合了多种表演艺术理念的创新概念。它强调的是人在当下的反应，而不是预设的剧情。换句话说，它更像是一种“生活的即兴演出”。

我还记得有一次，老师让我们用身体语言表达一个情绪，比如“愤怒”或“悲伤”。我没有选择直接表现，而是用了一种比较含蓄的方式：我蹲下来，低头不语，仿佛被什么压住了。结果老师说：“你这个动作很有意思，它让人感觉你在压抑自己，而不是在表达情绪。”这句话让我深思了很久。

总的来说，这门课教会了我很多关于“表演”和“表达”的新看法。我不再认为表演一定要有剧本、有角色，有时候，最真实的表达反而最打动人心。杜戏，不只是戏，它更像是一种生活的态度。

—— 杜戏的课堂笔记